CAPÍTULO 1. SOBRE EL CONCEPTO DE ARTE CONTEMPORÁNEO Y SOBRE LA EVOLUCIÓN DEL ARTE A LO LARGO DEL SIGLO XX. LOS VALORES DEL BIEN SIMBÓLICO.
1.1 EL CONCEPTO DE ARTE CONTEMPORÁNEO.
1.2 LA EVOLUCIÓN DEL ARTE DEL SIGLO XX DESDE LA PERSPECTIVA DEL CONSERVADOR.
1.3 LOS DISTINTOS SECTORES DE ACTUACIÓN EN EL ARTE CONTEMPORÁNEO.
1.4 LA IDEA, EL CONCEPTO Y LOS VALORES EN EL BIEN SIMBÓLICO.
1.5 LA COPIA, RÉPLICA, FALSIFICACIÓN Y FACSÍMIL EN RELACIÓN CON LA AUTENTICIDAD.
CAPÍTULO 2. DE LO ESENCIAL EN EL ARTE CONTEMPORÁNEO. LA NECESIDAD DE CONSERVAR EL OBJETO SIMBÓLICO.
2.1 UN MODELO PRÁCTICO PARA ACERTAR EN EL PROCESO DE TOMA DE DECISIONES.
2.2 EL ARTISTA MODERNO: PARTICIPACIÓN EN EL PROCESO DE RESTAURACIÓN, SUS LÍMITES Y LAS TÉCNICAS PARA REALIZAR LA ENTREVISTA.
2.3 LA FIGURA DEL CONSERVADOR DE ARTE CONTEMPORÁNEO: FUNCIONES Y TAREAS EN EL NUEVO PARADIGMA.
CAPÍTULO 3. DE LO MATERIAL EN EL ARTE CONTEMPORÁNEO.
3.1 LA INTRODUCCIÓN DE LOS DISTINTOS MATERIALES EN EL OBJETO ARTÍSTICO. EVOLUCIÓN A LO LARGO DEL S. XX.
3.2 LOS FACTORES DE DETERIORO Y PATOLOGÍAS GENERALES DEL ARTE ACTUAL.
CAPÍTULO 4. ARTE CONTEMPORÁNEO Y DOCUMENTACIÓN.
4.1 LA CIENCIA AL SERVICIO DE LA DOCUMENTACIÓN DEL PLANO MATERIAL DE LAS OBRAS.
4.2 ESPECIFICIDADES EN LA DOCUMENTACIÓN DEL ARTE CONTEMPORÁNEO.
CAPÍTULO 5. LA CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DE LA PINTURA CONTEMPORÁNEA.
5.1 CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DE PINTURA MONOCROMA
5.2 CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DE OBRAS NO BARNIZADAS.
5.3 CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DE OBRAS CON SUPERFICIES TEXTURIZADAS: LA ADHESIÓN DE ELEMENTOS.
5.4 LA LIMPIEZA DE LAS PINTURAS DE EMULSIÓN ACRÍLICA.
5.5 TÉCNICAS Y MATERIALES HABITUALES EN LA CONSERVACIÓN DE LA PINTURA CONTEMPORÁNEA.
5.6 PROTECCIONES TRASERAS DE OBRAS BIDIMENSIONALES.
CAPÍTULO 6. LA CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN EN LOS SECTORES DE ACTUACIÓN ESPECÍFICOS DEL ARTE CONTEMPORÁNEO.
6.1 CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DE INSTALACIONES ARTÍSTICAS.
6.2 CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DE ARTE CINÉTICO.
6.3 CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DE VIDEOARTE.
6.4 ALGUNAS CONSIDERACIONES ESPECÍFICAS SOBRE LA OBSOLESCENCIA TECNÓLÓGICA.
6.5 CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DE OBJETOS TRIDIMENSIONALES DE BASE POLIMÉRICA.
6.6 CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DE EAT-ART.
6.7 CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN GRAFFITI.
CAPÍTULO 7. ARTE CONTEMPORÁNEO Y CONSERVACIÓN PREVENTIVA.
7.1 EL CONCEPTO DE CONSERVACIÓN PREVENTIVA.
7.2 LOS DEPARTAMENTOS DE CONSERVACIÓN EN LOS CENTROS MUSEÍSTICOS.
7.3 FACTORES DE RIESGO A CONTROLAR.
7.4 CUESTIONES PRÁCTICAS DE CONSERVACIÓN PREVENTIVA.
La conservación y restauración del arte contemporáneo es una disciplina compleja, en constante evolución, y que plantea la necesidad de actualización de los paradigmas sobre los que tradicionalmente se ha venido asentado la conservación de los bienes culturales.
Tras varios años de investigación en el área, esta publicación recoge la visión particular de aquellos aspectos que, bajo un acercamiento propio, más sobresalen de una disciplina en continuo desarrollo.
En este sentido, se ha descrito la naturaleza material de los objetos que forman el patrimonio reciente, estudiando la doble polaridad de la materia constitutiva del arte contemporáneo, pues es útil para concretar la idea de la obra, y a la vez lleva implícitos una serie de valores semánticos y culturales que la sustancian y dotan de importancia.
Por otro lado, se ha realizado un acercamiento teórico y práctico a la disciplina de la conservación y restauración del arte contemporáneo, actualizando el marco deontológico y analizando los distintos sectores de actuación que podemos encontrar en la actualidad, o lo que es lo mismo, abordando las distintas categorías de problemas con las que el restaurador puede tener que enfrentarse: pintura contemporánea, instalaciones, videoarte, arte cinético, eat-art, obsolescencia tecnológica, necesidades específicas de documentación y conservación preventiva para el arte no convencional?
