Este libro repasa toda la trayectoria artística de Guillermo Pérez Villalta, con más de medio siglo de dedicación constante al arte. En sus páginas, el artista reflexiona sobre su prolífica producción pictórica, deteniéndose a pormenorizar los entresijos de sus cuadros señeros, mientras al hilo de estos comentarios surgen nuevas meditaciones sobre aquellos asuntos que tanto le han interesado siempre: la geometría, la historia del arte con sus grandes nombres, la composición, la belleza, el vacío... Para este artista, pintar un cuadro supone un acto de consciencia y reafirmación del bagaje histórico que ello conlleva. La suya es una pintura narrativa, alegórica, llena de capas de lectura sobre el arte y los artistas que admira.
En una época en la que un algoritmo es capaz de generar imágenes sintéticas instantáneas de pasmosa verosimilitud, estamos obligados a pensar qué significa la obstinada confianza de un artista en representar las que su imaginación crea de manera tan lenta y compleja. Y, en este sentido, Pérez Villalta siempre ha señalado los enormes aprietos técnicos que la pintura le ha supuesto como autodidacta; esta dificultad de traerlas al mundo le ha llevado con el paso de los años a experimentar innumerables variantes técnicas y estilísticas.
Prólogo de Óscar Alonso Molina
